Рубрики
Жизнь

Художники фестиваля «Маршрут построен» делятся своими любимыми маршрутами в Москве

Специально для «Сноба» организаторы фестиваля «Маршрут построен» собрали пять авторских маршрутов по Москве от художников — участников проекта, которые можно пройти в погоне за творческим вдохновением или для знакомства с городом с неизведанной стороны.

Марина Пчелякова

Художница и иллюстратор из Ульяновска, резидентка 11.12 GALLERY, трансформирующая на холсте личную историю и воспоминания в колоритное исследование природы памяти. В особенно летнем пространстве Москвы — в кафе «Полдень» на Покровке представлена выставка Марины, чьи живописные и графические работы, точно кадры убегающих солнечных дней, вернут зрителя в дни его безоблачного детства. Своими произведениями художница словно раздаёт гостям волшебные очки из оптики какого-то приветливого малыша, сквозь которые мир вновь возвращает яркие краски и простые радости восприятия ребёнка.                  

Работы Марины Пчеляковой
Работы Марины Пчеляковой

Маршрут

«Двенадцать лет назад я переехала в Москву, и моё знакомство с городом началось с маленькой мастерской моей преподавательницы, которая помогала мне подготовиться к поступлению в художественный вуз. Она находилась в уютном уголке столицы — тихом дворике переулка Померанцев, недалеко от “Парка культуры”. С тех пор этот район стал для меня самым любимым, и каждый его переулок хранит мои воспоминания. Здесь я обошла всё. Много часов провела в Галерее Зураба Церетели, где часто бывает безлюдно, что позволяло мне уединённо сидеть среди гигантских скульптур и преспокойно делать наброски.

Рядом, конечно же, любимые точки сосредоточения искусства — Пушкинский музей, Alina Pinsky Gallery и Ruarts Gallery. С большим удовольствием посещаю их выставки, знакомлюсь с новыми авторами, нахожу вдохновение. Во дворике на Пречистенке можно посидеть в окружении старых конюшен и флигелей, ныне переоборудованных в мастерские.

Слева: работа Марины Пчеляковой / справа: двор на Пречистенке, бывшая Усадьба Охотниковых
Слева: работа Марины Пчеляковой / справа: двор на Пречистенке, бывшая Усадьба Охотниковых

Люблю забрести в ресторан греческой кухни Kefi с его приятным двориком или в кафе “Академия” — с прекрасной верандой, блинчиками и печенью по-венециански. Иногда захожу в Палаты на Льва Толстого — красивое здание со сводами XVII века, где часто проходят мастер-классы и камерные мероприятия. А в трапезной при храме Священномученика Антипы советую попробовать взять кофе и посидеть прямо на лужайке. В Jinju Bistro можно насладиться свежей булочкой за белыми скатертями, затем по дороге заглянуть на Усачёвский рынок, а по пути зайти во дворик Музея Москвы, где разместился мой любимый театр А39.

Иногда я начинаю прогулку прямо от дома на Тверской и направляюсь в сторону Кропоткинской. По дороге встречаю кинотеатр “Художественный”, старый отель “Марко Поло”, проект A-house и особняк Рябушинского — яркий образец московского модерна. В Лаврушинском дворе при церкви Феодора Студита у Никитских ворот можно взять горячий чай в церковной лавке и просто посидеть в тиши.

Ещё  люблю гулять по набережной Москвы-реки и доходить до Нескучного сада. На мой взгляд, летним вечером это самое романтичное место в городе, когда лёгкое платье, пальто на плечах и ветер с реки освежают голову и мысли.

Для меня этот маршрут как разговор тет-а-тет с Москвой. В нём есть и воспоминания, и любимые запахи, и уголки, куда не добираются толпы туристов. Здесь город становится личным, почти домашним».

Сергей Никитин

Московский художник, чья практика исследует тонкую грань между формой и содержанием через экспериментальные техники и перформативные подходы. Его экспрессивные гримасы и абстрактные сценки, созданные с помощью самых простых предметов быта, например ключей или банковских карточек, можно увидеть в пространстве книжного «Чехов и компания». В этой точке жизненный маршрут, поступь его дней рассматривается как соавтор, формирующий нашу личность. «Наша повседневность буквально обрисовывает нас — обводит контуры профиля личности, собирает по фрагментам наш образ», — гласит кураторский текст. Экспозиция — это напоминание о том, что не нужно отклоняться от своего маршрута в погоне за чужим, ведь так можно потерять индивидуальность и своё «лицо».

Работы Сергея Никитина
Работы Сергея Никитина

Маршрут

«Мой любимый маршрут сейчас — это путь от Винзавода, где располагается моя мастерская, до “Чехов и компания”, где проходит моя персональная выставка в рамках фестиваля. Эти две точки разделяет максимум десять минут ходьбы.

В свои двадцать лет, когда я только начинал заниматься искусством, я часто приходил на территорию Винзавода. Тогда это казалось мне чем-то ирреальным — местом, наполненным особой атмосферой и свободой творчества. Я сидел в кафе, бродил по выставкам и даже боялся подумать, что однажды стану его частью. Спустя семь лет я участвую в четвёртом сезоне резиденций Винзавода — Открытых студиях, и уже полгода как у меня есть своя мастерская на территории арт-кластера.

Слева: работа Сергея Никитина / справа: граффити на воротах. Центр современного искусства «Винзавод»
Слева: работа Сергея Никитина / справа: граффити на воротах. Центр современного искусства «Винзавод»

Приезжая сюда, я обязательно захожу в магазин “Продмаг” с отдельным швейцаром и венецианско-советским вайбом, беру бутылку воды и иду в сторону мастерской.

Перед началом работы или после неё — прохожусь по выставкам, обдумывая, будут ли у меня новые точки контакта, или же вспоминая уже состоявшиеся. Иногда захожу в Drozdov Coffee прямо тут же, на территории Винзавода — там крутая команда и хороший кофе.

Этот маршрут — особое пространство для размышлений и творческих поисков в антураже мест, которые стали важной частью моей жизни».

Илья Кутобой 

Художник-иллюстратор, базирующийся в Москве. Резидент галереи-партнёра фестиваля — a—s—t—r—a. Создаёт яркие, наивные произведения с экзотическими мотивами, воплощающие радость и буйство жизни в стиле «тропического примитивизма», как его прозвал сам художник. Выставка Ильи Кутобоя переносит зрителя в далёкие тропические уголки, наполненные пёстрыми красками и ощущением приключений, отражая путешествия Ильи по Азии. Его картины — это визуальный путевой дневник, передающий мечты о рае, тогда как кофейня Brunchy Brunch, в стенах которой расположилась экспозиция художника, — оазис, где можно остановиться, перевести дух и вдохновиться на новые путешествия.

Работы Илья Кутобоя
Работы Илья Кутобоя

Маршрут

«Начну издалека. Последние семь лет я живу в районе Измайлово, где мне особенно нравятся природные красоты Измайловского острова / усадьбы Измайлово. Обожаю катать на велике по его тихим тропкам среди берёз или просто гулять вдоль набережной, наслаждаясь видом на воду и окружающую природу.

После прогулки я предлагаю докатить до “Курской” и оттуда пройти через Лялин переулок, мимо площади Лялина, Введенской церкви и посидеть в сквере, где находится городская усадьба Высоцких. Затем направиться по Рождественскому бульвару, проходя мимо дома, в котором раньше находился Милютинский сквот и мастерская художника Андрея Митинёва.

Далее идём по Петровскому бульвару, мимо ДК “Петлюра”, где есть уютный ресторан японской кухни Subzero — там всегда вкусно, а атмосфера располагает к приятным разговорам. А оттуда продолжаем путь по Страстному бульвару и доходим до “Пушкинской”. В этом районе есть небольшой турецкий спот — Mini Turkish Spot, где я почти всегда беру кюфту — очень советую!

Слева: работа Илья Кутобоя / справа: Центральный дом журналиста на Никитском бульваре
Слева: работа Илья Кутобоя / справа: Центральный дом журналиста на Никитском бульваре

Спускаемся вниз по Спиридоньевскому переулку на улицу Спиридоновка и дальше — к площади Никитских Ворот. По Никитскому бульвару следуем к кинотеатру “Домжур”, где я люблю смотреть фильмы вроде “Оленья кожа” Квентина Дюпье (вот вам сразу и кинорекомендация).

Дальше мой маршрут ведёт по Гоголевскому бульвару до “Кропоткинской”. Прогуливаемся по Остоженке, где стоит МАММ (можем зайти, если настроение и силы располагают), сворачиваем на Пречистенскую набережную и в итоге доходим до места назначения, которое называется Kefi. Там расположился очень уютный внутренний дворик, скрытый от посторонних глаз тихий уголок старой Москвы».

Сергей Овсейкин

Художник, автор масштабных муралов и основатель творческого объединения ZUKCLUB, известного организацией первого российского фестиваля уличного искусства Street Art Week в 2009 году. В рамках фестиваля посетителей ждут целых две локации с работами Сергея, предоставленными галереей 11.12 — две точки ресторана Ami Chaise, в которых художник исследует тёмные уголки души, подчёркивая, что трудности и страхи — это вовсе не конец пути, а возможность перестроить курс.

Работа Сергея Овсейкина
Работа Сергея Овсейкина

Маршрут

«В Москве мне представляются два любимых маршрута:

Первый — это прогулка до кафе “Свадьба соек” на ВДНХ.

Я начинаю с того, что приезжаю на велосипеде в Останкинский парк, а затем через его аллеи заезжаю в Ботанический сад. Оттуда уже держу курс на ВДНХ, проезжая по безлюдным дублёрам и наслаждаясь шедеврами советской архитектуры, монументальными павильонами, фонтанами и скульптурами, добираюсь до островка Грузии в Москве — до “Свадьбы соек”. Этот маршрут особенно приятен в тёплое время года.

Слева: кафе «Свадьба соек» на ВДНХ / справа: работа Сергея Овсейкина
Слева: кафе «Свадьба соек» на ВДНХ / справа: работа Сергея Овсейкина

Второй маршрут — от ресторана PiuPiu на “Менделеевской” к саду “Эрмитаж”.

PiuPiu — очень камерный ресторанчик для тех, кто ценит хорошую итальянскую кухню и тихие вечера. Идеальное место для уединения. После приятного обеда или ужина можно быстро добраться до нашей мастерской в Успенском переулке, из которой моментально оказываемся в саду “Эрмитаж”, где так приятно поваляться на травке, слушая джазовых исполнителей.

Оба маршрута — о том, как в одном городе может уместиться сразу и монументальность ВДНХ с его масштабами, и при этом уютные переулки с их камерной атмосферой. Москва ведь такая большая, но, если знать, куда свернуть, очень личная».

Георгий Хомич

Московский художник, картины которого, превращая узнаваемые образы в чистые формы, передают эмоции и лёгкость всего окружающего. Работы Георгия — это приглашение зрителю выйти за рамки рутины и научиться видеть окружающее с новой, свежей перспективы, разрушая автоматизм восприятия. «Чистые формы» художника по иронии судьбы вы можете найти в бульварно-зелёной части столицы — на Чистых прудах, а именно в кафе Kiosk 1936. Возможно, именно после посещения этой точки вам захочется сменить привычный маршрут и продолжить свой путь по ещё неизведанной улочке или переулку.

Работа Георгия Хомича
Работа Георгия Хомича

Маршрут

«Я люблю тихие уголки Москвы. Если на каком-то бульваре, улице или в переулке мало людей, я сразу становлюсь их фанатом. Наверное, именно поэтому одним из моих самых любимых мест является Николоямская набережная — там открываются безумно красивые виды на Москву и Яузу. Особенно люблю Шлюзовую набережную, где совсем недавно у меня возникла идея для новой серии картин — открыток про память и воспоминания. Вообще, я заметил, что особую силу и вдохновение я ловлю в немногочисленных городских пространствах, которые связаны с водой: набережных, речных вокзалах, тихих скверах и бульварах.

Люблю дневные и вечерние прогулки по московским бульварам и набережным, когда там не так много прохожих. Нравится заходить в небольшие уютные кафе, зачастую не сетевые, и сидеть часами на верандах. 

Слева: работа Георгия Хомича / справа: вид на высотку на Котельнической набережной со стороны Гончарной улицы
Слева: работа Георгия Хомича / справа: вид на высотку на Котельнической набережной со стороны Гончарной улицы

Сейчас я работаю в мастерской у станции метро “Таганка” и часто прохожу по Гончарной улице к Котельнической высотке. В этом районе у меня появляется какое-то домашнее чувство! Здесь повсюду спокойные, уютные дворы, как из детства. Район “Павелецкой” и “Таганской” тесно связан с моими школьными годами. Любой вид этих мест колышет щемящие в груди воспоминания о том времени. Здесь недалеко находится одно из моих самых любимых мест — маленькое уютное кафе на Яузской улице GoG, где можно выпить кофе и задуматься о скоротечности времени».

С 31 августа по 10 сентября в Москве проходит городской фестиваль современного искусства «Маршрут построен», объединивший 11 выставок и 12 художников в притягательных для горожан локациях пешей доступности — концепт-сторы, рестораны, кафе и креативные пространства, которые каждый «путник» может собрать в свой собственный, ни на что не похожий маршрут. В некоторых точках посетители смогут попробовать созвучные представленному искусству спешл-позиции меню, часть вырученных средств от которых будет направлена в благотворительный фонд содействия людям с дислексией «Сила Слова».

Все подробности и программа фестиваля на сайте.

Подготовила Ксения Пиляева