Актер Никита Татаренков и помощник режиссера Театра Ермоловой Ольга Кочергина — о том, что за сто лет стало самым важным для театра и на чем держится команда сегодня.
Сноб: Если бы вам предложили выбрать один спектакль за все сто лет истории Ермоловского, который максимально точно отражает дух этого театра, — неважно, видели вы ее вживую или только на записях и фото — что бы это была за постановка?
Никита Татаренков: Спектакль «Оркестр мечты. Медь», которому, кстати, в мае исполнится 15 лет. Мы задумывали этот спектакль как уникальное сочетание драматического опыта и музыкальной молодости. За прошедшие годы внутри спектакля сменилось несколько поколений музыкантов, и постановка не теряет своей прелести.
Ольга Кочергина: «Из пустоты… (восемь поэтов)».
Сноб: Кого из легендарных «ермоловцев» прошлого или настоящего — будь то великий актер, режиссер или уникальный мастер закулисья — вы считаете своим главным профессиональным ориентиром в этих стенах?
Никита Татаренков: Мне посчастливилось работать в спектакле «Счастливчики», где я соприкоснулся с командой мастодонтов Ермоловского театра: Владимиром Андреевым, Борисом Быстровым, Натальей Архангельской, Татьяной Говоровой, Ольгой Селезневой, Светланой Головиной. Вот там я «вкурил» всю прелесть прежних лет, атмосферу Ермоловского 50-70-х…
Ольга Кочергина: Завтруппой Татьяна Давидовна Ломинадзе.
Сноб: Вспомните момент из вашей практики, когда перед театром стояла почти невозможная техническая или творческая задача, которую все-таки удалось решить общими усилиями. Что это был за случай?
Никита Татаренков: Это был не случай, а целый проект, который назывался «Новая сцена». Когда мы пришли в театр, Владимир Андреев водил нас по пространству с голыми железобетонными конструкциями — его мечтой было создать там камерную сцену. Олег Меньшиков воплотил это в жизнь, и Новая сцена стала бриллиантом!..
Ольга Кочергина: Выпуск спектакля «Сильва».
Сноб: Какую часть своей работы вы считаете самой важной для того, чтобы зритель в зале почувствовал магию, даже если он никогда не увидит вас лично?
Никита Татаренков: Важная часть внутренней работы — это оставаться человеком, ведь хороший артист, зачастую, не равно хороший человек. Я не фанатик Ермоловского театра, не ставлю на себя клеймо, но я понимаю, что выходя за пределы театра, я все равно могу у кого-то ассоциироваться с этим театром.
Ольга Кочергина: Максимально незаметные перестановки и переходы между сценами, когда появление новой декорации похоже на работу фокусника.
Сноб: Если бы вы могли отправить короткую телеграмму в 1925 год тем людям, которые только-только создавали этот театр, что бы вы им сообщили о сегодняшнем «Ермоловском»?
Никита Татаренков: «Братцы, всё в порядке! Скоро увидимся».
Ольга Кочергина: «Всё было не зря!»
Сноб: Существует ли, по-вашему, особый «ермоловский характер»? Какими качествами должен обладать человек, чтобы стать здесь своим — независимо от того, выходит он на сцену или работает за кулисами?
Никита Татаренков: Порядочность и взаимное уважение.
Ольга Кочергина: Озорной интеллигентный профессионал.
Сноб: Какую традицию театра Ермоловой — пусть даже самую маленькую, цеховую или закулисную — вы считаете обязательной для сохранения и передачи тем, кто придет сюда работать в следующем веке?
Никита Татаренков: Я ещё не придумал такой традиции, но я в процессе!
Ольга Кочергина: Любить театр, уметь слушать тишину сцены!