Военное кино, нашествие инопланетян и критика Запада. О лучших фильмах Каннского кинофестиваля 2026 года.
«Внезапно» (All of a Sudden) — Основной конкурс
Две женщины случайно встречаются и становятся подругами. Француженка Мари-Лу (Виржини Эфира) заведует домом престарелых и учит сотрудников новой методологии чуткой заботы; японка Мари (Тао Окамото) показывает в театре уникальную постановку и вместе с актёром Горо (Кёзо Нагацука) присматривает за его внуком Томоки (Кодай Курoсaки). У Мари случается ремиссия, она скоро умрёт от рака, поэтому женщины решают провести оставшиеся дни вдвоём. Они гуляют, философствуют и помогают друг другу в работе.
Актрисы Вирджини Эфира и Тао Окамото разделили награду за лучшую женскую роль, и это неспроста. На протяжении трёх с половиной часов они общаются на японском и французском языках, переключаясь с одного на другой. Каждый жест, каждый взгляд отражают мельчайшие переливы душ, их идеальную гармонию. Режиссёр «Внезапно» Рюсукэ Хамагучи мастерски создаёт чувство интимности: в одной из самых длинных сцен подруги так долго говорят обо всём подряд, что настаёт тёмная ночь. Это ли не чудеса человеческие!
«Минотавр» — Основной конкурс
У главы транспортной компании Глеба (Дмитрий Мазуров) большие проблемы. Идёт вторая половина 2022 года, «сверху» пришёл указ внести в список для военкомата четырнадцать имён сотрудников. Глеб паникует и не знает, что делать, но и дома он не может расслабиться — мужчина догадывается, что жена Галина (Ирис Лебедева) ему изменяет.
Многие ожидали (и потому остались недовольны), что режиссёр Андрей Звягинцев вернётся с триумфом и получит «Золотую пальмовую ветвь», но в итоге его наградили вторым по важности призом — Гран-при. Тем не менее радостно, что после многолетнего перерыва в работе из-за эмиграции и болезни режиссёр не растерял таланта. Ему в который раз удаётся захватить дух времени и соединить в одной истории политическую и драматическую сюжетную линию. От предыдущих картин «Минотавр» отличается эмпатичностью: постановщик не ненавидит своих героев и не изображает их чудовищами в человеческом обличье, а показывает людьми, которые совершают страшные ошибки и потворствуют злу. От этого смотреть на происходящее становится только тяжелее.
«Надежда» (Hope) — Основной конкурс
В деревне залива Надежда происходит что-то странное. Местные жители находят посреди дороги истерзанного быка — на его теле огромные порезы, которые не мог оставить ни тигр, ни медведь. Шеф полиции Бум-сок (Хван Джон-мин) получает массу тревожных сообщений о помощи по радио и, когда приезжает на помощь, видит только человеческие трупы, разрушенные здания и странные следы, которые будто бы оставил динозавр. Бум-сок носится по всей деревне и в один момент обнаруживает его — огромного пришельца, явно ищущего что-то важное.
«Надежда» стала главным сюрпризом Канн, потому что публика ничего не знала об инопланетном аспекте кино — не было трейлера, а аннотация никаких тайн не раскрывала. Поэтому многие были так огорчены или, наоборот, воодушевлены, когда на экране появились пришельцы: споры развернулись вокруг уровня спецэффектов (якобы они слишком дешёвые) и исчезновения интриги. Но кажется, что если уж и за что критиковать режиссёра «Надежды» На Хон-джина, так это за слишком большой хронометраж (постановщик спешил с монтажом к премьере в Каннах). Всё же в один момент красочные сцены погонь становятся слишком репетитивными.
«Отечество» (Fatherland) — Основной конкурс
Томас Манн (Ханнс Цишлер) при всём его международном успехе и влиянии на мировую литературу считался одно время в Германии предателем родины. После прихода Гитлера к власти он вместе с родственниками уехал из страны и до 1936 года хранил молчание. Его краткий визит на немецкую землю состоялся только в 1949 году — писателю захотели вручить премию в честь 200-летия со дня рождения Гёте. Поэтому сначала Томас вместе со своей дочерью Эрикой (Сандра Хюллер) отправился во Франкфурт-на-Майне в Западной Германии, а потом поехал на восток, в Веймар. И там и там он чужой, везде ему противно. На западе он видит бывших нацистов на новых местах, а на востоке — совершенно не близких ему по духу людей.
Любимчиком критиков стал именно автор «Отечества» Павел Павликовски (он же получил приз за лучшую режиссуру), его кино нажимает на больную точку — оно говорит о радикальном разделении общества на две части. Левые и правые, Запад и Восток, демократия или авторитаризм — «Отечество» посвящено не прошлому, а настоящему. В картине авторская интонация крайне меланхолична, в кино царит раздрай. В одной из сцен героиня Сандры Хюллер просит отца закончить поездку и вернуться домой, а он её спрашивает: «Куда домой?» В оптике Павликовски у людей нет дома ни на земле, ни на небе, бог всех оставил. Эту мысль постановщик демонстрирует серией кадров: он показывает несколько статуй в саду, последние из которых настолько разрушены, что не разобрать их лиц.
«Приключение мечты» (The Dreamed Adventure) — Основной конкурс
Приз жюри получила режиссёр из Германии Валеска Гризебах, которая сняла фильм в Болгарии на болгарском языке. У Гризебах получился необычный триллер-слоубёрнер о главе археологической экспедиции Веске (Яна Радева), которой из-за работы приходится разбираться с местной мафией. А женщина сама не проста: она лично знакома с одним из боссов Ильёй (Стойчо Костадинов), и он за ней ухаживал, когда они были молоды.
История в «Приключении мечты» раскрывается неспешно и без какой-либо интриги, сюжетных поворотов и ярких конфликтов. Валеска Гризебах предлагает интересный опыт погружения в среду, в мир маленькой деревни неподалёку от города Свиленград на границе Болгарии, Греции и Турции. Веска знакомится и помогает старожилам, дружит с молодой соседкой, покупает нелегально топливо и торгует им, обнаруживает тайное предприятие с польками (возможно, они находятся в трудовом рабстве) и так далее и далее. Все второстепенные элементы истории существуют не без причины, они переплетаются и образуют удивительную панораму жизни болгарской глуши. Особо ценно, что Гризебах показывает мир Сливенграда не как турист, а как местный житель, которому понятны все нюансы локальной культуры.
«Трус» (Coward) — Основной конкурс
Множество проектов Каннского кинофестиваля рассказывают о предтечах, событиях и последствиях Второй мировой войны, но режиссёр «Труса» Лукас Донт обращает внимание на Первую мировую. Его заинтересовал феномен особых отрядов солдат, устраивающих для сослуживцев театральные представления. Пьер (Эммануэль Маччиа) недавно прибыл на фронт и ведёт себя как достойный солдат. Да, ему страшно, но он честно выполняет работу: по ночам сидит в окопах, а днём таскает тяжести, собирает тела раненых и трупы с поля боя. Глаза Пьера медленно наливаются отчаянием, но тут он знакомится с главой местной театральной труппы Франсисом (Валентен Кампань).
Актёры Эммануэль Маччиа и Валентен Кампань, как и актрисы «Внезапно», разделили приз за лучшую мужскую роль (удивительно, что оба фильма частично посвящены театральному искусству). Только если у Хамагучи героини плавно проживали пару недель своей жизни, то у Донта парни живут меж двух миров. Одна реальность — тихие будни на военной базе, выполненные в бежевых тонах, всегда светит нежное солнце. Другая — это тяжёлые часы на линии соприкосновения, коричнево-серое месиво под ногами, чёрный дым и тьма ночи. Этот контраст в кино Лукаса Донта выглядит безумно поэтично и помогает понять, что на войне нет храбрецов и трусов — каждый ломается по-своему и приспосабливается к ужасной реальности.
«Фьорд» (Fjord) — Основной конкурс
Если победитель прошлого года «Простая случайность» не вызвал идеологических споров, то вокруг триумфатора этого года «Фьорда» ещё развернутся дискуссии. Люди будут ещё долго обсуждать, выступил ли режиссёр картины Кристиан Мунджиу как консерватор и критик «левой» Европы или как защитник демократии, осознающий, что любая система не идеальна.
В фокусе у Мунджиу находится семья Георгиу из семи человек. Румын Михай (Себастиан Стэн) вместе с супругой-норвежкой Лисбет (Ренате Реинсве) переезжает на её родину с пятью детьми, и у них сразу начинаются проблемы. Семья Георгиу очень религиозна, потому слухи о том, что они били детей, моментально привлекают интерес учителей в школе и затем сотрудников ювенальной службы. Сыновей и дочерей Михая и Лисбет забирают в приёмные семьи, а им самим теперь грозит срок в тюрьме.
Фильм куплен для проката в Россию.
«Чёрный шар» (The Black Ball) — Основной конкурс
Приз за лучшую режиссуру вместе с Павлом Павликовски разделили испанцы Хавьер Амбросии и Хавьер Кальво, что оказалось для всех большим шоком. Хотя их «Чёрный шар» и спродюсировала компания брата великого Педро Альмодовара (он приехал в Канны с неудачным фильмом «Горькое Рождество»), всё же они были новичками на Лазурном берегу. Их кино тоже частично посвящено войне.
«Чёрный шар» рассказывает о судьбах трёх мужчин. В 1932 году Карлос (Мило Куифс) должен сохранить честь семьи и стать частью игорного клуба и по совместительству масонского ордена, куда его уже однажды отказались взять; в 1937-м Себастьян (Альваро Лафуэнте Кальво) вступает в ряды националистов и сближается с пленным офицером Рафаэлем (Мигель Бернардо); в 2017-м Альберто (Карлос Гонсалес) разбирается в биографии дедушки, о котором после смерти не хочет говорить его мать.
«Тусовщик» (Club Kid) — Программа «Особый взгляд»
Режиссёрский дебют актёра Джордана Фестмана («Я люблю Лос-Анджелес») вызвал безумный ажиотаж в Каннах, в итоге права на дистрибуцию купила студия A24 за 17 миллионов долларов. В «Тусовщике» Фестман сыграл организатора вечеринок Питера, к которому в один день на порог заявляется давняя знакомая и сообщает, что он десять лет назад стал отцом и теперь должен заботиться о мальчике Арло (Регги Абсолом). Питера совсем не интересуют женщины, а потому появление ребёнка оказывается для него полнейшим сюрпризом.
Кристально ясно, почему студии вели войну за проект Фестмана: он снял жанровое кино, которое, несмотря на тонкие культурные аспекты, будет понятно и массовому зрителю. Лучшая часть «Тусовщика» — это отношения отца и сына. Ребёнок искренне интересуется жизнью отца, учится быть диджеем, а мужчина думает о том, как ему не ранить сына. По сути, Джордан Фестман не изобретает велосипед — его фильм повторяет сюжетные ходы хита «Барби» и классики «Крамер против Крамера», — но переносит знакомую драматургическую схему в среду современной клубной культуры.
«Дневник горничной» — Параллельная секция «Двухнедельник режиссёров»
Классик румынского кино Раду Жуде впервые приехал в Канны и сразу с одним из лучших фильмов в своей карьере. Как и его соотечественник Кристиан Мунджиу, Жуде критикует Запад, но делает это с юмором. Его цель — это подчеркнуть лицемерие привилегированных людей и рассказать о трудовой эксплуатации эмигрантов с востока.
«Дневник горничной» — вольная экранизация романа французского драматурга Октава Мирбо. В интерпретации Жуде служанка Жанин (Ана Думитраску) работает на семью буржуа и высылает все деньги домой на закрытие кредитов и жизнь бабушке и дочери. Поддерживает с родственниками связь Жанин через онлайн-звонки, и ей особо ценны эти минуты глупых разговоров — своих господ она зло ненавидит, и есть за что. Они её не уважают и принимают за какую-то услужливую дикарку.